曲目列表
专辑简介
专辑介绍：帕尔·伊索尔松（Páll Ísólfsson）是雷克雅未克音乐学校的第一任校长，该校于1930年开办。与其他音乐家一样，他因在冰岛缺乏机会而被迫出国学习，但与其他人不同的是，他能够回国并在雷克雅未克大教堂担任风琴师，以支持他作为作曲家的活动。他为易卜生早期戏剧《索尔哈格的盛宴》创作的音乐，于1943年挪威国庆日用挪威语演出，是他的戏剧处女作。随后，他于1945年为《乌尔·明达博克·霍尔格里姆松纳》创作了更具雄心的乐谱。乔鲁恩·维扎在伊索尔松的音乐学院开始了她的高级培训，随后在柏林和茱莉亚音乐学院学习。在纽约，她遇到了一个同为冰岛人的舞蹈学生，西格利多·阿尔曼。他们两人合作了《火》（Eldur），这是雷克雅未克新国家剧院的第一部芭蕾舞剧，于1950年5月推出。他们在国家剧院的第二次合作《Ólafur Liljurós》，于1952年开幕，是基于一个传统的北欧传说创作的。 该专辑收录了两位冰岛作曲家的四部舞台作品，由鲁蒙·甘巴指挥冰岛交响乐团演奏。指挥家介绍：英国指挥家鲁蒙·甘巴（Rumon Gamba）是奥卢交响乐团的首席指挥，他从2022年1月起担任这一职务。之前的职位包括Norrlands Operan的首席指挥和音乐总监（2008·2015）；Aalborg Symfoniorkester的首席指挥（2011·2015），以及冰岛交响乐团的首席指挥和音乐总监（2002·2010）。他经常领导BBC乐团，并多次出现在BBC Proms上。作为新音乐的倡导者，甘巴曾指挥过多部备受瞩目的首演作品，包括尼科·穆里的《两个男孩》在英国国家歌剧院的世界首演；布莱特·迪恩与作曲家和BBC交响乐团合作的《中提琴协奏曲》；普尔·鲁德斯的《黑暗中的舞者》和马克·安东尼·特纳奇的《地板上的血》以及与诺德兰斯歌剧院合作的《Scherzoid》的全国首演，以及西贝柳斯第五交响曲原始版本的澳大利亚首演。2016年，作为斯德哥尔摩皇家爱乐乐团作曲家协会的一部分，他与Norrdlands Operan的乐团和开普敦歌剧院合唱团共同指挥了拉尔森·戈特的《非洲女先知》。2019年，甘巴首次与布鲁塞尔爱乐乐团合作，指挥了一个专门为电影作曲家弗雷德里克·德夫雷兹而设置的项目。性裸交❌❌❌❌❌直播
专辑简介：这张唱片收录了伦纳德·伯恩斯坦（Leonard Bernstein）开创性的音乐剧《西区故事（West Side Story）》，由作曲家兼指挥家亨克·惠辛加（Henk Huizinga）为小提琴和萨克斯管四重奏所做的独特编曲，由格温多林•马辛（Gwendolyn Masin）和梅丽斯玛萨克斯管四重奏（Melisma）演奏。 这种不同寻常的乐器组合效果极佳：小提琴线高亢激昂，常常担当主声部旋律，而管乐则以从泥土到细腻的音质展现了他们的多面性。乐章的顺序反映了《西区故事》的故事弧线，同时在《某处》、《今夜》、和《美国》等等较轻和较暗的曲目之间形成对比。GAIA音乐节每年在瑞士的奥伯霍芬举行。该音乐节由小提琴家格温多林•马辛（Gwendolyn Masin）策划，以希腊大地女神的名字命名，在短短几年内已发展成为一个蓬勃发展、引人入胜的系列活动。兰花节的音乐会是与兰花经典合作录制的，记录了这些特别的现场表演的活力和自发性。作曲家简介：伦纳德·伯恩斯坦（Leonard Bernstein，1918年8月25日~1990年10月14日），生于美国马萨诸塞州的劳伦斯，美国指挥家、作曲家。 1935年入哈佛大学，师从W.俾斯顿、EB 希尔学习作曲，1939年毕业。后入费城柯蒂斯音乐学院学习指挥。1941年任波士顿交响乐团助理指挥。师从布鲁诺·瓦尔特。 荣获“桂冠指挥家”的称号。1958年成为纽约爱乐乐团有史以来第一位土生土长的音乐总监。1990年10月14日，伯恩斯坦在纽约去世。伯恩斯坦是个杰出的钢琴家、作曲家、音乐教育家和指挥家。他曾戏笑说自己是个“富裕的指挥家和贫穷的作曲家”，因此他在指挥方面的成就无疑是各方面中最出色的。他倾向于在指挥中自由地融入个人的理解，仿佛自己曾经参与了作曲。在许多音乐家依靠录音器械来呈现理想演奏效果的同时，伯恩斯坦却偏好现场录音，虽然瑕疵时而可见，但这种即兴演奏也带来了较强的真实感，而观众在场也使他迸发出庞大的激情。聆听他指挥的交响作品，我们能够感觉到他在关注细节的同时，并不死扣乐谱，而是著意让作品的深邃内涵尽可能地外溢，表现出一种极度哀婉的美感。他为德意志唱片公司灌录的马勒交响曲全集恰到好处地体现了这种风格。当他把这种不合常规的演绎用于勃拉姆斯的交响曲时，拉长的弦乐会让马勒迷感到一阵惊喜。然而，当他将同样的风格用于柴可夫斯基的第五和第六交响曲时，这种“尽诉心中情”的超长演奏所造成一种处心积虑的举步维艰的效果，却给人一种欲说还休的压抑感。伯恩斯坦深知自己的演绎风格不可能取悦每一位评论家或听众，也有些人士认为他过于煽情，犹如一位同性恋易装者的夸张表演。他只是一笑打过：“你就把它当作是艺术家的一种随心所欲吧。”然而，这种随心所欲所附带的欢乐与苦痛却是显而易见的。艺术家简介：格温多林•马辛（Gwendolyn Masin）是当今重要的音乐会小提琴家之一。她被认为是“一位令人瞩目的天才"(《爱尔兰时报》)，与她的乐器融为一体，让观众如痴如醉。她被誉为“以其高超的技术、精致的、密集的和丰富的对比表现力，在音乐会上树立了一流的标准”。格温多林是古典音乐世家的后裔，她记得小时候拉小提琴就像说话一样自然。她的家庭在音乐方面的见解，帮助她避免了“神童身份的陷阱”。在她的成长过程中，她接受了音乐指导，进行了世界旅行，在著名的音乐厅为观众表演，并在国际上获得了许多荣誉--所有这些都是在她五岁时完成的。11岁时，她在爱尔兰参加了《迟来的晚间秀（The Late Late Show）》节目后，获得了全国性的知名度。她一直是电视和电台节目的常客，并在亚洲、欧洲、俄罗斯、南非、中东和北美等地演出。她拥有英国伦敦皇家音乐学院的最高荣誉学位。她曾在三大洲广泛演出并获得好评，并以各种管弦乐队的独奏家身份巡回演出。著名的合作伙伴包括与圣彼得堡国立交响乐团，伯尔尼交响乐团，爱尔兰RTÉ音乐会乐团，匈牙利国家爱乐乐团室内乐团，白俄罗斯国家交响乐团，万岁室内乐团（莫斯科），卡拉斯马拉德贝拉斯阿特斯交响乐团（墨西哥）和青年乐队，例如爱尔兰国家青年乐队和葡萄牙的现代协奏曲，她与他们合作录制了巴赫小提琴协奏曲。目前，格温多林（Gwendolyn）在整个欧洲和北美的研究所和音乐节上教授小提琴和室内音乐大师班，并提供有关其专业领域的讲座和演讲。自2013年9月起，她担任瑞士日内瓦高级音乐学院小提琴研究教授。格温多林说：“我的学生开始将我的课程称为‘实验室’。我们尝试并质疑我们被告知的假设真相。”乐团简介：梅丽斯玛萨克斯管四重奏（Melisma）是当代最具雄心和潜力的室内乐组合之一。四重奏由四个不同国籍的人组成，他们的国际协同作用使乐团发展出独特的音乐语言，同时以其令人耳目一新的音乐诠释令观众目不暇接。自2009年在阿姆斯特丹成立以来，四重奏已在众多音乐会上演出，并被邀请参加欧洲各地的音乐节。其中包括荷兰多德雷赫特第一届巴赫音乐节、瑞士达沃斯音乐节和挪威卑尔根格里格音乐节。梅丽斯玛萨克斯管四重奏能够提供21世纪室内乐团成功所需的一切：除了完美无瑕的技术实力和出色的音质外，四位年轻而富有魅力的萨克斯管演奏家还散发着音乐创作的无拘无束的乐趣、合奏的敏感度和激情，在音乐会舞台上彻底迷人。梅丽斯玛萨克斯管四重奏也在欧洲大陆以外的地方保持着影响力。2016年夏天，他们与墨西哥作曲家恩里克-门多萨合作，在墨西哥进行巡演。2015年4月，四重奏在北京国家大剧院国家演艺中心、深圳音乐厅和广州歌剧院等地进行了中国首演，为观众带来了满堂喝彩。2011年5月，四位音乐家应邀参加了在日本举办的第七届大阪国际室内乐比赛，这是荷兰有史以来第一个参加这一全球最重要的室内乐比赛之一的乐团。在最后一轮比赛中，国际知名评委会授予四位四重奏 "荣誉奖"。评委会成员、著名小号演奏家莱因霍尔德-弗里德里希教授对他们的评价是："优秀的梅丽斯玛四重奏提供了新鲜、动感和深刻的音乐诠释。这支获奖乐团的成功是优秀的独奏家在长时间内承受音乐强度的精细融合的结果。"
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